Στην ιστορία των videogames, υπάρχουν κάποιοι τίτλοι που έχουν αφήσει ιστορία λόγω των ηρώων και των χαρακτήρων που έπαιζε ο χρήστης. Αντρες, γυναίκες, γενναίοι, γελοίοι, βίαιοι, έξυπνοι, χαρακτήρες για όλα τα γούστα, αλλά πάντα χαρακτηριστικοί και ξεχωριστοί. Στο αφιέρωμα που ακολουθεί θα βρείτε πολλούς "παλιόφιλους" τους οποίους είχατε συναντήσει, είχατε παίξει ή και ταυτιστεί μαζί τους σε κάποιο παιχνίδι ή σε σειρά τίτλων. Καλό διάβασμα και μην ξεχάσετε να δώσετε τα χαιρετίσματά μας!


Αρχικά, ας κάνουμε μία εισαγωγή στον κόσμο των ηρώων και κυρίως ας αναλύσουμε τα κριτήρια με τα οποία επιλέξαμε τους χαρακτήρες που ακολουθούν. Κάθε ήρωας έχει ένα γνώρισμα, που τον χαρακτηρίζει και τον διαφοροποιεί από τους άλλους… συναδέλφους του. Αυτό μπορεί να είναι ένα χαρακτηριστικό, όπως αυξημένη μυϊκή δύναμη, κοφτερό μυαλό, μεγάλα… προσόντα (αυτό ισχύει για τις ηρωίδες) ή απλώς μία ιστορία που να την κουβαλά για όλη του τη ζωή. Ο,τι και να είναι πάντως, αποτελεί το σήμα κατατεθέν του εκάστοτε ήρωα και είναι κάτι παραπάνω από βέβαιο ότι θα βγει μπροστά του κατά τη διάρκεια των περιπετειών του και είτε θα το αντιμετωπίσει είτε θα το χρησιμοποιήσει.

Ηρωες όμως δύσκολα συναντά κανείς στις μέρες μας ακόμα και στα video games, τουλάχιστον αν δεν γνωρίζει που να ψάξει. Η αλήθεια είναι ότι είδη παιχνιδιών όπως strategy, RPG και simulation δεν προσφέρονται για τη δημιουργία και την καθιέρωση ηρώων. Στα simulation και τα strategy games ο λόγος είναι προφανής, αφού ουσιαστικά δεν υπάρχει καν πρωταγωνιστής εκτός ελάχιστων εξαιρέσεων που μετρώνται στα δάχτυλα του ενός χεριού. Τα RPG από την άλλη, παρόλο που έχουν ένα σεναριακό υπόβαθρο και μία πλοκή τέτοια που να επιτρέπει την ανάδειξη ηρώων, έχουν να αντιμετωπίσουν στο θέμα αυτό την ίδια τους την κλάση. Τι εννοούμε με αυτό; Ενα RPG για να είναι σωστό πρέπει να δίνει στον παίκτη τη δυνατότητα να δημιουργεί εκείνος το χαρακτήρα του και να τον διαμορφώνει με τον τρόπο που θέλει. Είναι πολύ δύσκολο έως αδύνατον να βρούμε ήρωες ευρέως αποδεκτούς, που να έχουν καθιερωθεί στο πάνθεον μέσω ενός RPG. Φυσικά, οι εξαιρέσεις υπάρχουν και εδώ, ωστόσο ο γενικός κανόνας λέει πως δύσκολα θα βρούμε κάποια εξέχουσα προσωπικότητα που να προέρχεται από RPG. Αντίθετα με τις προαναφερθείσες κατηγορίες παιχνιδιών, ένα είδος το οποίο όχι απλώς προσφέρεται για την παραγωγή ηρώων και πρωταγωνιστών αλλά αποτελεί και το μεγαλύτερο τροφοδότη της αγοράς (σε… ήρωες) είναι τα action games. Εκεί ο παίκτης καλείται να παίξει το ρόλο ενός χαρακτήρα, περνώντας κακουχίες και δυσκολίες, για να φτάσει τελικά στην ολοκλήρωση του παιχνιδιού και συνάμα στο τέλος των περιπετειών του ήρωα και με αυτό τον τρόπο να δεθεί και να ταυτιστεί με το χαρακτήρα. Πέρα από τα παιχνίδια δράσης, ένα ακόμη είδος παιχνιδιού που προωθεί τους πρωταγωνιστές και συμβάλλει στην καθιέρωσή τους ως ήρωες, ειδικά αν έχει συνέχειες, είναι τα adventures. Σε όλα τα παιχνίδια του είδους, ο παίκτης χειρίζεται κάποιο πρόσωπο που προσπαθεί να βρει τη λύση σε κάποιο μυστήριο, να λύσει ένα γενικότερο πρόβλημα ή εν τέλει να επιτύχει κάποιον στόχο χρησιμοποιώντας πρωτίστως το μυαλό του αντί των μούσκουλων και των σιδερικών (αν προτιμάτε τα δεύτερα, υπάρχουν και τα action). Ο χαρακτήρας μπορεί να έχει κάτι πρωτότυπο, μία ειδοποιό διαφορά που να τον ξεχωρίζει από τη μάζα και αν το παιχνίδι στο οποίο πρωταγωνιστεί έχει την ανάλογη επιτυχία, τότε δεν θα χρειαστεί ιδιαίτερη προσπάθεια για να καθιερωθεί στις συνειδήσεις των gamers.

Στις επόμενες σελίδες έχουμε επιλέξει τους χαρακτηριστικότερους ήρωες που συναντήσαμε σε παιχνίδια για υπολογιστές. Πρόκειται για χαρακτήρες αναγνωρίσιμους που όταν, για παράδειγμα, τους δείτε σε μία αφίσα ή μία φωτογραφία θα πείτε "αυτός είναι ο τάδε του δείνα παιχνιδιού". Εχουμε προσπαθήσει να συμπεριλάβουμε ήρωες από τα περισσότερα είδη παιχνιδιών. Σίγουρα δεν καταφέραμε να καλύψουμε όλα τα γούστα και τις προτιμήσεις - κάποιοι θα έμειναν απ’ έξω, αφού το… πάνθεον που ακολουθεί έχει καταρτιστεί με βάση τις προτιμήσεις και τα γούστα του γράφοντος. Κάτι που θα πρέπει να τονίσουμε είναι ότι οι ήρωες που ακολουθούν έκαναν "καριέρα" σε παιχνίδια για υπολογιστή ή σε παιχνίδια για υπολογιστή και κονσόλες. Προτιμήσαμε να επικεντρωθούμε στους υπολογιστές, αφήνοντας έτσι έξω ήρωες σημαντικούς μεν, που προέρχονται από κονσόλες δε, και που δεν έχουν να επιδείξουν κάτι αξιοσημείωτο στους υπολογιστές, όπως ο Sonic και ο Mario.

Larry Laffer

Είναι δυνατόν κάποιος σοβαρός gamer να μη γνωρίζει τον Larry Laffer; Οχι, δεν υπάρχει τέτοια περίπτωση. Ο Larry είναι δημιούργημα του τρομερού Al Lowe και, παράλληλα, ο πρωταγωνιστής των επτά ομώνυμων adventures που κυκλοφόρησαν από τη Sierra. Ο ήρωάς μας ήταν ένας οκνός και βαρετός προγραμματιστής υπολογιστών μέχρι τα 38α γενέθλιά του, όταν κυριολεκτικά "του τη βάρεσε", ξύπνησε μέσα του ο άντρας και αποφάσισε να αλλάξει ζωή πηγαίνοντας στη Lost Wages City. Κάπως έτσι ξεκινά το πρώτο παιχνίδι της σειράς. Το όνομα του Larry ήταν δύσκολη υπόθεση. Αρχικά, ο χαρακτήρας ήταν να πάρει το όνομα του Jerry Whatsisname, ενός φίλου του Lowe που τον επισκεπτόταν συχνά στη δουλειά και έγινε γνωστός στα studio της Sierra καθώς περνιόταν για μεγάλος εραστής! Ωστόσο, κάτι τέτοιο θα ήταν πρωτίστως άδικο για τον ίδιο τον Whatsisname, οπότε θεωρήθηκε πως θα έπρεπε να βρεθεί ένα διαφορετικό όνομα για τον ήρωα του Al Lowe. Η πρώτη αλλαγή ήταν στο όνομα, το οποίο από Jerry έγινε Larry, στη μνήμη ενός παιδικού φίλου, δικηγόρου, του Lowe. Οσον αφορά στο επώνυμο, επειδή ο τίτλος περιλάμβανε πολλές λέξεις από L, ο Lowe έψαξε σε αυτό το γράμμα μίας εγκυκλοπαίδειας προκειμένου να βρει κάτι καλό. Οταν έπεσε επάνω στην καταχώριση του Arthur Laffer θεώρησε πως βρήκε το κατάλληλο επώνυμο, γιατί εκτός των άλλων προφερόταν όπως το γέλιο (laffer, laughter). Ο Arthur Laffer έμαθε χρόνια αργότερα την ύπαρξη του… συγγενή του Larry από τον ίδιο τον Al Lowe. Στις περιπέτειές του ο Larry χάνει ό,τι πολυτιμότερο έχει (και δεν είναι το κουστούμι του…), παντρεύεται δις, γίνεται ήρωας στο νησί Nontoonyt και γνωρίζει την Patti, το άλλο του μισό. Τα παιχνίδια με πρωταγωνιστή τον Larry ξεχωρίζουν για το κορυφαίο χιούμορ που διαθέτουν, τις απίστευτες σκηνές γέλιου, τις τρομερές ατάκες του πρωταγωνιστή, το προσεγμένο σενάριο και γενικώς για το αστείο σκηνικό στο οποίο καλείται να δράσει ο χρήστης.

Το πρώτο επεισόδιο της σειράς Larry κυκλοφόρησε το 1987, έγινε remake το 1991 και είχε τίτλο “Leisure Suit Larry in the Land of the Lounge Wizards”. Από εκεί και πέρα κυκλοφόρησαν τα εξής παιχνίδια: “Leisure Suit Larry Goes Looking for Love (in Several Wrong Places)” το 1988, “Leisure Suit Larry 3: Passionate Patti in Pursuit of the Pulsating Pectorals” το 1989, “Leisure Suit Larry 4: The Missing Floppies”, όπου πρόκειται για ένα θεωρητικά υπαρκτό παιχνίδι μόνο, “Leisure Suit Larry 5: Passionate Patti Does a Little Undercover Work” το 1991, “Leisure Suit Larry 6: Shape Up or Slip Out!” το 1993 και σε CD version έναν χρόνο αργότερα, ενώ τέλος είχαμε το “Leisure Suit Larry 7: Love for Sail!” το 1996. Από εκεί και πέρα ματαιώθηκε το “Leisure Suit Larry 8: Lost in Space”, ενώ το 2004 κυκλοφόρησε το παιχνίδι που με τον τίτλο του σπίλωσε το όνομα και την ιστορία των Larry games, το “Leisure Suit Larry: Magna Cum Laude”, ένα action με κακόγουστο χιούμορ που βασίζεται στον τίτλο του, στο οποίο ο παίκτης έπαιρνε το ρόλο του ανιψιού του Larry Laffer, στην προσπάθειά του να γίνει διάσημος στο κολλέγιό του. Ο Larry εμφανίζεται ως guest star στο παιχνίδι, αλλά αυτό δεν έφτανε για να συμμαζέψει την κατάσταση. Σύντομα πάντως αναμένουμε το επόμενο παιχνίδι της σειράς, το “Leisure Suit Larry: Cocoa Butter”.

Lara Croft

Η κουκ-Lara Croft αποτελεί τη διασημότερη γυναίκα πρωταγωνίστρια video games, αφού δεν υπάρχει περίπτωση να υπάρχει gamer που να αγνοεί το όνομά της ή τα τεράστια… προσόντα της. Στην ηλικία των εννέα ετών η Lara επιβίωσε ενός αεροπορικού δυστυχήματος στα Ιμαλάια, σε αντίθεση με τη μητέρα της που σκοτώθηκε. Επί δέκα ημέρες περιπλανιόταν μόνη της στα Ιμαλάια μέχρι να φτάσει στο Κατμαντού όπου και τη βρήκαν. Τα υπόλοιπα παιδικά της χρόνια τα πέρασε στο πλάι του αρχαιολόγου, πάμπλουτου πατέρα της και Δούκα του Abbingdon της Αγγλίας, Richard Croft. Στα 18 της η Lara έμεινε ορφανή και από πατέρα και αφού δεν είχε οικονομικό πρόβλημα (όσοι έχουν περιπλανηθεί με τη Lara στην έπαυλή της θα το γνωρίζουν) επιδόθηκε στην αναζήτηση αρχαιολογικών θησαυρών σε ολόκληρο τον κόσμο. Εως τώρα της έχουν αποδοθεί οι ανακαλύψεις 16 αρχαιολογικών τοποθεσιών διεθνούς σημασίας σε όλο τον πλανήτη.

Τα παιχνίδια Tomb Raider ξεχώρισαν για τη δυναμική ηρωίδα τους, η οποία αντιμετώπισε στα επτά παιχνίδια κάθε λογής αντίπαλο, από γιέτι και αρχαίες θεότητες μέχρι κακοποιούς και δεινόσαυρους! Πολλές φορές μάλιστα τα παιχνίδια της σειράς κατηγορήθηκαν για την υπερβολική χρήση βίας που απαιτούταν από πλευράς Lara Croft (άρα και του παίκτη). Καθαρά εμπορικά, η Lara ήταν χρυσωρυχείο, αφού κυκλοφόρησαν δεκάδες αντικείμενα με θέμα αυτήν και τις περιπέτειές της, από μπλουζάκια και ποτήρια, μέχρι κούκλες διαστάσεων 1:1 και ό,τι μπορείτε να φανταστείτε! Ο δημιουργός της είναι ο Toby Gard και το πρώτο παιχνίδι στο οποίο πρωταγωνίστησε ήταν το Tomb Raider το οποίο κυκλοφόρησε το 1996. Εναν χρόνο αργότερα είχαμε το Tomb Raider 2 και το 1998 κυκλοφόρησε το Tomb Raider 3. Το 1999 η Eidos έβγαλε στην αγορά το Tomb Raider: The Last Revelation, ενώ το 2000 κυκλοφόρησε το Tomb Raider: Chronicles. Εκτοτε, πέρασε καιρός μέχρι να ξαναβγεί κάποιο επεισόδιο της σειράς και αυτό έγινε το 2003 με το Tomb Raider: The Angel of Darkness. To τελευταίο παιχνίδι της σειράς είναι το Tomb Raider: Legend.

Τα παιχνίδια Tomb Raider έχουν κυκλοφορήσει συνολικά σε δέκα formats (PC, Mac, PlayStation, PlayStation 2, Saturn, Dreamcast, N-Gage, Pocket PC, GameBoy Advance και GameBoy Color), ενώ το Legend θα κυκλοφορήσει για PlayStation 2, X-Box, X-Box 360 και υπολογιστή. Το πόσο σημαντική ήταν και είναι η Lara Croft αποδεικνύει η μεταφορά του παιχνιδιού από τις οθόνες του παιχνιδιού στις οθόνες του κινηματογράφου, με τις ταινίες Tomb Raider και Tomb Raider: The Cradle of Life, με πρωταγωνίστρια και στις δύο την Angelina Jolie. Εκτός αυτών έχει δώσει υλικό για εικονογραφημένα κόμιξ και νουβέλες.

Max Payne

Ο εν λόγω ήρωας θα μπορούσε να είναι και δημιούργημα του Νίκου Φώσκολου αφού ζει για να πονάει! Είναι αυτό που λέμε "καλύτερα να σου βγει το μάτι παρά το όνομα" και με τέτοιο όνομα (Payne = πόνος) τι να περιμένει κανείς; Ο Max Payne είναι αστυνομικός στο τμήμα της Νέας Υόρκης. Μετά από μία τυπική ημέρα στη δουλειά, ο Max γυρνάει σπίτι αλλά κανείς δεν απαντά μπαίνοντας. Στον επάνω όροφο βρίσκει τη γυναίκα και την κόρη του νεκρές στα χέρια ναρκομανών που είχαν κάνει χρήση του Valkyr, μίας καινούργιας ναρκωτικής ουσίας. Ο Max ορκίστηκε έκτοτε να βρει αυτούς που ρίχνουν ναρκωτικά στην αγορά και να πάρει εκδίκηση.

Ετσι έγινε μυστικός πράκτορας. Τρία χρόνια αργότερα κι ενώ ο Max βρίσκεται με το συνεργάτη του σε έναν σταθμό του μετρό, ένας άγνωστος πυροβολεί τον δεύτερο αφήνοντας τον Max στον τόπο του εγκλήματος. Ο Max πλέον βρίσκεται παγιδευμένος και καταδιώκεται από την αστυνομία, έχοντας ακόμα ένα εμπόδιο να ξεπεράσει στην αναζήτηση των μαφιόζων εμπόρων ναρκωτικών που λυμαίνονται την πόλη. Κάπως έτσι ξεκινούν τα πράγματα και ο παίκτης καλείται να οδηγήσει τον Max Payne στην εξιλέωση και στην τελική δικαίωση. Πέραν του πρώτου παιχνιδιού, λίγο αργότερα κυκλοφόρησε και δεύτερο επεισόδιο στη σειρά, τo Max Payne 2: The Fall of Max Payne, όπου ο Max μαζί με τη συνδρομή μίας παλιάς φίλης προσπαθεί να βρει στοιχεία και πληροφορίες που δεν γνωρίζει για το παρελθόν του και το πώς αυτό σχετίζεται με τις δολοφονίες της συζύγου και της κόρης του.

Τα δύο Max Payne κυκλοφόρησαν από τη φινλανδική Remedy Entertainment και δημιουργήθηκαν από τη 3D Realms. To πρώτο Max Payne κυκλοφόρησε το 2001 και δημιουργός του ήρωα ήταν ο Sam Lake, ο άνθρωπος που έγραψε και το σενάριο του παιχνιδιού. Στο δεύτερο παιχνίδι της σειράς, το “Max Payne 2: The Fall of Max Payne” το οποίο κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2003, επιλέχθηκε από τη Remedy ο ηθοποιός Timothy Gibbs ως το μοντέλο πάνω στο οποίο θα βασιζόταν ο σχεδιασμός του ήρωα. Ο Max Payne είναι μία τραγική φιγούρα χαρακτήρα που προσπαθεί να πάρει εκδίκηση για το χαμό της οικογένειάς του μέσα από μία σειρά αποστολών και δύσκολων καταστάσεων. Τα παιχνίδια Max Payne είναι ιδιαίτερα γνωστά και αποδεκτά στο ευρύ κοινό και σίγουρα ο Max αποτελεί έναν αρκετά αναγνωρίσιμο ήρωα. Μάλιστα, η εταιρεία 20th Century Fox έχει τα δικαιώματα για τη μεταφορά του Max Payne σε ταινία και, σύμφωνα με πληροφορίες, κάτι τέτοιο αναμένεται το 2007. Ωστόσο, μέσα στο 2006 είναι προγραμματισμένο να βγει ένα ανεξάρτητο φιλμ με τίτλο Max Payne: Payne & Redemption, το οποίο δεν θα σχετίζεται με την επίσημη ταινία.

Guybrush Threepwood

Ακόμα μία ιστορική φυσιογνωμία που έρχεται από το χώρο των adventures είναι ο πειρατής Guybrush Threepwood. Βέβαια, αν υπήρχε σύλλογος πειρατών, τότε ο Guybrush θα είχε αποβληθεί διά παντός! Το όνομά του προέκυψε από το πρόγραμμα που χρησιμοποίησαν οι δημιουργοί του για το σχεδιασμό του ήρωα και το οποίο χρησιμοποιούσε την κατάληξη .brush στα αρχεία του. Εως τότε τον φώναζαν απλώς guy (δηλαδή "τύπος") και όταν αναφέρονταν στο όνομα του αρχείου, μιλούσαν για το guy.brush. Ετσι το όνομα του χαρακτήρα είχε προκύψει πριν καν να το σκεφτούν! Οσο για το επώνυμο, αυτό προέρχεται από το χαρακτήρα του RPG του Dave Grossman και επελέχθη κατόπιν ψηφοφορίας. Ο Guybrush πρωταγωνίστησε συνολικά σε τέσσερα παιχνίδια της σειράς Monkey Island. Τον πρωτοείδαμε στο “The Secret of Monkey Island” που κυκλοφόρησε το 1990 και ουσιαστικά επρόκειτο για έναν πιτσιρικά και wanna-be πειρατή, με χαμηλά επίπεδα νοημοσύνης και κουράγιου. Ερωτεύεται την κυβερνήτη του νησιού Melee, Elaine Marley. Οταν όμως ο κακός πειρατής-φάντασμα LeChuck απαγάγει την αγαπημένη του, ο Guybrush θα κάνει τα πάντα για να τη σώσει. Στο “Monkey Island 2: LeChuck’s Revenge” το 1992, ο Guybrush διηγείται στην Elaine τι πέρασε, προκειμένου να τη σώσει, σε μορφή flashback. Στο “The Curse of Monkey Island” που βγήκε στην αγορά το 1997, ο Guybrush παρακολουθεί τη ναυμαχία μεταξύ των στόλων της Elaine και του LeChuck, μετατρέπει την Elaine σε χρυσό άγαλμα και ξανά πάλι σε άνθρωπο χρησιμοποιώντας ένα καταραμένο δαχτυλίδι, αντιμετωπίζει και νικάει τον LeChuck και, στο τέλος, παντρεύεται την καλή του. Στο τέταρτο και τελευταίο παιχνίδι της σειράς που κυκλοφόρησε το 2000, το “Escape from Monkey Island”, η Elaine και ο Guybrush επιστρέφουν στο Melee Island για να διαπιστώσουν πως η Elaine θεωρείται νεκρή και πως έχουν προκηρυχθεί εκλογές! Ο βασικός της αντίπαλος δεν είναι παρά ο LeChuck μεταμφιεσμένος τη στιγμή που ο Guybrush έχει να ασχοληθεί με σοβαρότερα πράγματα, όπως με τον Αυστραλό Ozzie Mandrill που έχει βάλει στόχο ολόκληρη την Καραϊβική!

Ολα τα παραπάνω ο παίκτης τα ζει μέσα από μία σειρά ξεκαρδιστικών γεγονότων με απίστευτους διαλόγους και φυσικά τρελό χιούμορ, όπως το υπέρτατο insult sword-fighting και η συνύπαρξη πειρατών με μηχανές πώλησης αναψυκτικών! Μπορεί ο Guybrush να είναι ουσιαστικά ένας "αντιήρωας", αφού η αφέλεια και η απλότητά του τον καθιστούν τέτοιον, ωστόσο πρόκειται για μία χαρακτηριστική μορφή των adventure games και για έναν χαρακτήρα που ο κόσμος αγάπησε.

Gabriel Knight

Ο Gabriel Knight είναι ο πρωταγωνιστής των τριών ομώνυμων παιχνιδιών που φέρουν την υπογραφή της Jane Jensen και εστιάζονται στις περιπέτειες του ήρωα. Ο Gabriel είναι συγγραφέας και ιδιοκτήτης βιβλιοπωλείου στη Νέα Ορλεάνη (πριν από τον τυφώνα). Κάποια στιγμή ανακαλύπτει πως η μοίρα του είναι να γίνει “Schateenjager” ή “Shadow Hunter” ή "κυνηγός σκιών" ελληνιστί. Στις περιπέτειές του έχει ως σύντροφο τη βοηθό του, Grace Nakimura. Το πρώτο παιχνίδι κυκλοφόρησε το 1993 με τίτλο “Gabriel Knight: Sins of the Father” και ουσιαστικά αποτελεί την εκκίνηση των περιπετειών του Gabriel, αφού ανακαλύπτει τη μοίρα του αλλά και μία κατάρα που κουβαλά η οικογένειά του. Ο ήρωας ταξιδεύει σε πολλές περιοχές, ανάμεσά τους η Γερμανία και η Αφρική, προκειμένου να λύσει το μυστήριο που αφορά στον ίδιο και στην οικογένειά του, ενώ το παιχνίδι είχε δύο διαφορετικούς τερματισμούς ανάλογα με τις επιλογές του παίκτη. Το δεύτερο παιχνίδι “Gabriel Knight 2: The Beast Within” του 1995 βρίσκει τον Gabriel στη Γερμανία, στο πατρικό του σπίτι, να προσπαθεί να γράψει τη συνέχεια του βιβλίου του. Εκεί καλείται να διερευνήσει μία επίθεση λυκανθρώπων και να μάθει πληροφορίες για το σκοτεινό όνομα της οικογένειάς του. Το τελευταίο παιχνίδι της σειράς κυκλοφόρησε το 1999 και είχε τίτλο “Gabriel Knight 3: Blood of the Sacred, Blood of the Damned”. Εδώ, ο Gabriel βρίσκεται στη Γαλλία στην πόλη Rennes-le-Chateau, προκειμένου να ερευνήσει την απαγωγή ενός παιδιού. Ποια σχέση μπορεί να έχει αυτή με το χαμένο θησαυρό της πόλης, τους σταυροφόρους ιππότες, το βαμπιρισμό, ακόμα και τη γέννηση του Χριστού θα το ανακαλύψει ο παίκτης ολοκληρώνοντας το παιχνίδι.

Τα παιχνίδια της σειράς Gabriel Knight έδιναν μεγάλη βάση στη σχέση που είχαν μεταξύ τους οι Gabriel και Grace (ο παίκτης μπορεί να χειριστεί και τους δύο εναλλάξ, ανάλογα με την περίσταση, σε προκαθορισμένες τοποθεσίες), κάτι που εξαρτιόταν από τις επιλογές του χρήστη. Ακόμα, η μουσική της οποίας είχε επιμεληθεί ο σύζυγος της Jane Jensen, Robert Holmes και το storytelling ήταν σε πολύ υψηλά επίπεδα ποιότητας, με αποτέλεσμα η ατμόσφαιρα να είναι εντυπωσιακή και το παιχνίδι να "ρουφάει" κυριολεκτικά τον παίκτη μέσα του. Πέραν των παιχνιδιών, οι ιστορίες “Sins of the Father” και “The Beast Within” του Gabriel Knight έγιναν βιβλία από την ίδια τη Jane Jensen. Ο Gabriel μπορεί ως ήρωας να μην είναι εξίσου διάσημος με άλλους… συναδέλφους του, η μυστικοπάθεια και το σκοτεινό κλίμα που διέπουν τις περιπέτειές του, όμως, έχουν κάνει τα παιχνίδια του τίτλους για τους οποίους οι "adventurάδες" μόνο καλά λόγια έχουν να πουν.

Nameless One & Morte

Στους περισσότερους από εσάς, οι τρεις λέξεις που αποτελούν τα ονόματα των δύο ηρώων για τους οποίους θα μιλήσουμε ευθύς αμέσως δεν πρέπει να λένε και πολλά. Αν σε οποιονδήποτε σοβαρό RPGα εξακολουθούν να μη θυμίζουν κάτι, τότε θα πρέπει να ξανασκεφτεί σοβαρά πού έχει κάνει λάθος, γιατί όταν δεν γνωρίζει τους πρωταγωνιστές ενός από τα καλύτερα RPG που έχουν βγει ποτέ, τότε μάλλον υπάρχει πρόβλημα. Ας ξεκινήσουμε από τα βασικά: το 1999 κυκλοφόρησε από την Black Isle Studios ένα RPG το οποίο λαμβάνει χώρα στον κόσμο του Planescape, με τίτλο Planescape: Torment. Ο παίκτης παίρνει το ρόλο ενός περίεργου και μυστηριώδους αθάνατου άντρα, που ξαφνικά μία μέρα ξυπνά στο νεκροτομείο της Sigil! Δεν έχει καμία ανάμνηση από το παρελθόν του, δεν ξέρει ποιος είναι και τι κάνει. Εκεί γνωρίζει ένα ιπτάμενο κρανίο με το όνομα Morte, το οποίο τον ακολουθεί και τον συντροφεύει κατά τη διάρκεια των περιπλανήσεών του. Το παιχνίδι είναι απίστευτα προσεγμένο και έχει δοθεί πολύ μεγάλη βαρύτητα στο role playing κομμάτι του και στους διαλόγους, καθιστώντας το έτσι ένα κόσμημα σε κάθε συλλογή. Το δε σενάριο είναι για όσκαρ αφού είναι ασύλληπτο! Πρέπει να παίξετε για να δείτε τι εννοώ! Ο ήρωάς μας, ο οποίος παραμένει αβάφτιστος (ουσιαστικά το όνομά του είναι “Nameless One”, δηλαδή "αυτός που δεν έχει όνομα) καθ’ όλη τη διάρκεια του παιχνιδιού, αναζητά πληροφορίες για το άτομό του και για την κατάστασή του. Μπορεί να είναι αθάνατος, ωστόσο αν χτυπηθεί πολύ, τότε πέφτει και ξυπνά στο νεκροτομείο χωρίς αναμνήσεις ξανά. Στη θέση του πεθαίνει κάποιος άλλος άνθρωπος και αυτό είναι που ο Nameless One προσπαθεί να αποτρέψει, να βρει δηλαδή τη θνησιμότητά του. Αργότερα ανακαλύπτει τέσσερις διαφορετικές πτυχές (incarnations ή ενσαρκώσεις) του εαυτού του, καθεμία εντελώς διαφορετική από τις άλλες και μέσα απ’ όλα αυτά που συμβαίνουν παράλληλα σε ένα παρανοϊκό campaign setting, ο ήρωάς μας θα βρει τη λύση στα προβλήματά του και θα φτάσει στην κάθαρση μετά το πέρας του δράματος στο οποίο τον καθοδηγούμε. Ο Nameless One είναι ο βασικός χαρακτήρας του Torment, αλλά σε καμία περίπτωση δεν θεωρείται τυποποιημένος, αφού ο παίκτης μπορεί να τον εξελίξει όπως θέλει.

Ολοι όμως όσοι έπαιξαν το Planescape: Torment στάθηκαν εκτός του Nameless One (ίσως και περισσότερο από αυτόν) σε έναν βοηθητικό χαρακτήρα, το ιπτάμενο κρανίο με το όνομα Morte Rictusgrin. Προέρχεται από ένα Pillar of Skulls στο plane του Baator και βρέθηκε στη Sigil μαζί με μία προηγούμενη ενσάρκωση του Nameless One που τον είχε πάρει μαζί του. Ετσι, κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού – και αν αποφασίσετε να τον κρατήσετε στην ομάδα σας - θα σας αποκαλύψει πολλές και σημαντικές πληροφορίες σχετικά με τους προηγούμενους εαυτούς σας. Αυτό όμως που "μετράει" στον Morte είναι οι απίστευτες ατάκες και οι γεμάτοι χιούμορ χαοτικοί διάλογοι (τη φωνή του στον Morte έχει δανείσει ο Rob Paulsen), αφού αποτελεί την κύρια (μπορώ να πω και τη μόνη) πηγή χιούμορ στο παιχνίδι.

Το Torment έχει υπολογιστεί ότι περιέχει περίπου ένα εκατομμύριο λέξεις, αριθμό ίσο με αυτό των λέξεων που περιέχει η εγκυκλοπαίδεια Britannica! Αν σκεφτείτε ότι ομάδες φίλων του παιχνιδιού το έχουν μεταφράσει στα Ισπανικά και στα Γαλλικά, ενώ ένας μόνο άνθρωπος το έχει μεταφράσει στα Κορεατικά, θα καταλάβετε για τι μιλάμε! Με αντικείμενο το Torment έχει κυκλοφορήσει και ένα βιβλίο, το οποίο όμως επειδή γράφτηκε πριν να ολοκληρωθεί το σενάριο του παιχνιδιού παρουσιάζει πολλές ανομοιότητες.

Jerry “Tiny” Mchale

Ο ήρωας για τον οποίο θα μιλήσουμε στις επόμενες γραμμές προέρχεται από παιχνίδι strategy, μία κατηγορία παιχνιδιών που δεν μας δίνει ήρωες και πρωταγωνιστές. Ωστόσο, ο συγκεκριμένος αποτελεί σήμα κατατεθέν των παιχνιδιών Commandos και φυσικά μιλάμε για το γνωστό μας "πρασινοσκούφη"! Ο άνθρωπος βεβαίως έχει και όνομα, το οποίο είναι Jerry “Tiny” McHale και γεννήθηκε στις 10 Οκτωβρίου του 1909, στο Δουβλίνο της Ιρλανδίας. Μη σας φαίνεται περίεργο το έτος γέννησης, αφού τον συναντάμε στα παιχνίδια Commandos που εξελίσσονται κατά τη διάρκεια του Β’ παγκόσμιου πολέμου, όταν δηλαδή ο Tiny είναι πάνω στα ντουζένια του! Ηταν πρωταθλητής πυγμαχίας επί τέσσερα συναπτά έτη (1934-1937) μέχρι να καταδικαστεί από στρατιωτικό δικαστήριο το 1938 σε ποινή 14 ετών αναγκαστικής εργασίας, αφού επετέθη κατά ανωτέρου του. Η ποινή του εξαλείφθηκε μόλις κατατάχθηκε στους Commandos. Προάχθηκε σε λοχίας μετά την εισβολή στο νησί Vaasgo, όπου παρότι είχε δεχτεί σφαίρα στο χέρι και ήταν αποκομμένος από τη μονάδα του και χωρίς οπλισμό, κατάφερε να διεισδύσει σε μία αποθήκη και να εξολοθρεύσει 16 στρατιώτες πριν να γυρίσει στη μονάδα του. Στα Commandos, όπως ίσως γνωρίζετε οι περισσότεροι, δεν χειρίζεστε μόνο έναν στρατιώτη αλλά στη διάθεσή σας βρίσκεται μία ομάδα επίλεκτων πεζοναυτών με καθέναν να ειδικεύεται σε έναν συγκεκριμένο τομέα. Ωστόσο, ο πρασινοσκούφης είναι ίσως η χαρακτηριστικότερη φιγούρα απ’ όλες και αποτελεί ηγετική μορφή της ομάδας. Δεν είναι τυχαίο το γεγονός πως σε όλα τα παιχνίδια των Commandos, ο Tiny ήταν παρών στις περισσότερες αποστολές. Αυτό που τον χαρακτηρίζει είναι η πολύ μεγάλη μυϊκή δύναμη, η ταχύτητά του, η αντοχή, η ικανότητα που έχει να ξεγλιστρά στις πλάτες του εχθρού χωρίς να γίνεται αντιληπτός και, φυσικά, να μειώνει τα νούμερα των στρατιωτών του άξονα χρησιμοποιώντας πότε το μαχαίρι και πότε το όπλο του.

Για πρώτη φορά τον συναντήσαμε στο πρώτο παιχνίδι της σειράς με τίτλο “Commandos: Behind the Enemy Lines” που κυκλοφόρησε το 1998 από την Eidos και την Pyro Studios. Διέθετε 20 βασικές αποστολές, στις οποίες η ομάδα των επίλεκτων commandos πετύχαινε τους στόχους της σε περιοχές από τη Σκανδιναβία, μέχρι τη Γερμανία και τη Γαλλία. Αυτό για το οποίο ξεχώρισε το παιχνίδι ήταν τα 3D γραφικά του, η ποικιλία και δη η δυσκολία των αποστολών του. Εναν χρόνο αργότερα κυκλοφόρησε το “Commandos: Beyond the Call of Duty”, ένα sequel κατά κάποιον τρόπο του πρώτου τίτλου αλλά stand-alone παιχνίδι, με νέες αποστολές εξίσου δύσκολες με αυτές του Behind the Enemy Lines. Το 2001 κυκλοφόρησε το “Commandos 2: Men of Courage” που χρησιμοποιούσε νέα 3D μηχανή γραφικών, είχε νέες αποστολές και περισσότερες λειτουργίες, ενώ και η ομάδα των Commandos είχε εμπλουτιστεί αρκετά. Τον Οκτώβριο του 2003 κυκλοφόρησε το τελευταίο “original” παιχνίδι της σειράς Commandos με τίτλο “Commandos 3: Destination Berlin” και λέμε original διότι πριν από λίγο καιρό κυκλοφόρησε το Commandos: Strike Force, το οποίο όμως έχει μεταμορφωθεί σε FPS!

Hitman: Codename 47

Ενας από τους πιο αναγνωρίσιμους πρωταγωνιστές παιχνιδιών είναι ο Hitman, ο καραφλός, πληρωμένος δολοφόνος που έχει πρωταγωνιστήσει σε τέσσερα παιχνίδια ως τώρα. Πρόκειται για έναν μυστηριώδη και περίεργο τύπο που δεν συγκαταλέγεται στα "καλά παιδιά", αφού σκοτώνει κόσμο κατά συρροή και επί πληρωμή. Το όνομά του είναι Codename 47 ή απλώς 47 και είναι ένας γενετικά σχεδιασμένος πληρωμένος δολοφόνος, του οποίου οι μεγάλες δυνατότητες και η καλή φήμη τον έχουν καταστήσει ως το νούμερο ένα όνομα στην πιάτσα. Για να πετύχει το στόχο του, ο πράκτορας 47 θα χρειαστεί να μεταμφιεστεί και να περάσει όσο το δυνατόν απαρατήρητος από τους εχθρούς του, σκοτώνοντας μόνο όπου είναι απολύτως απαραίτητο αν θέλει να κερδίσει το μάξιμουμ της αμοιβής. Οι χώροι στους οποίους θα πρέπει να δράσει ο 47 είναι συνήθως ουδέτεροι, περιλαμβάνοντας τόσο ανυποψίαστους αθώους όσο και εχθρούς του ήρωά μας. Στη διάθεσή του ωστόσο βρίσκεται ένα οπλοστάσιο και ένας εξοπλισμός που θα ζήλευαν πολλοί και περιλαμβάνει από αλεξίσφαιρα γιλέκα και χορδές πιάνου, μέχρι αυτόματα όπλα και sniper rifles.

Το πρώτο παιχνίδι της σειράς που βγήκε το 2000, ουσιαστικά αποτελεί τη γένεση του πράκτορα 47 και την καθιέρωσή του στην International Contract Agency (ICA) ως πληρωμένος δολοφόνος. Το επόμενο επεισόδιο με πρωταγωνιστή τον 47 βγήκε το 2002 και είχε τίτλο “Hitman 2: Silent Assassin”. Ο πράκτορας έχει μάθει για το αμαρτωλό παρελθόν του και αηδιασμένος αποσύρεται σε ένα μοναστήρι στη Σικελία. Εκείνος βέβαια μπορεί να θέλει να ξεχάσει την παλιά ζωή του, εκείνη όμως δεν λέει να τον ξεχάσει με τίποτα! Ετσι ο Hitman θέλοντας και μη, επιστρέφει στην ενεργό δράση προσπαθώντας να σώσει από τα χέρια της μαφίας τον πνευματικό του, πατέρα Vittorio. Καλύτερα γραφικά, νέες περιοχές, αναβαθμισμένο gameplay και περισσότερο stealth είναι τα νέα στοιχεία που εισάγει το παιχνίδι. Το “Hitman: Contracts” κυκλοφόρησε το 2004 και ο πράκτορας 47 έχει τραυματιστεί από έναν στόχο που κυνηγούσε, με αποτέλεσμα από κυνηγός να έχει γίνει κυνηγημένος. Ο Hitman, πληγωμένος σε ένα δωμάτιο ξενοδοχείου κάπου στο Παρίσι, αναπολεί τα περασμένα μεγαλεία του και κάπως έτσι κυλάει το παιχνίδι που είναι ουσιαστικά ένα διαρκές flashback. Το Hitman: Contracts εισάγει νέα στοιχεία στο gameplay, αποτελεί όμως το βιαιότερο και πιο σκοτεινό παιχνίδι της σειράς. Το τελευταίο παιχνίδι, που βγαίνει οσονούπω, βρίσκει τον Hitman να είναι ο κεντρικός στόχος μίας σειράς δολοφονιών περιφερειακών προσώπων και εισάγει ακόμα περισσότερα στοιχεία στο gameplay του τίτλου, δίνοντας στον πράκτορα 47 περισσότερες δυνατότητες. Σε γενικές γραμμές, τα παιχνίδια της σειράς Hitman χαρακτηρίζονται από πολύ αίμα και ακόμη περισσότερη βία, καθώς ο παίκτης χειρίζεται έναν χαρακτήρα χωρίς ενδοιασμούς και ηθικούς φραγμούς ο οποίος θέλει απλώς να τελειώσει τη δουλειά του και να πάρει την αμοιβή του, ασχέτως του τι πρέπει να κάνει, για ποιον θα πρέπει να το κάνει και αν είναι σωστό κάτι τέτοιο.

Serious Sam

Ακόμα ένας ήρωας που έχει προκύψει από σειρά παιχνιδιών action είναι ο Sam, πρωταγωνιστής των τίτλων της σειράς Serious Sam. Ο Sam πρωταγωνιστεί σε συνολικά επτά παιχνίδια, εκ των οποίων τα τέσσερα έχουν κυκλοφορήσει για υπολογιστή. Ουσιαστικά, ο Sam είναι ένας ήρωας που παλεύει μόνος ενάντια στον εξωγήινο κακό Mental, ο οποίος έχει βάλει ως στόχο να καταστρέψει την ανθρωπότητα. Στο πρώτο παιχνίδι με τίτλο “Serious Sam: The First Encounter” που κυκλοφόρησε το 2001, μαθαίνουμε για μία σύγκρουση στην αρχαιότητα του Mental με τους Sirians, μία φυλή που κατοίκησε τη Γη και άφησε πίσω της πολλές ανακαλύψεις για να τις βρουν οι άνθρωποι. Γυρνώντας και πάλι στο παρόν (στον 22ο αιώνα δηλαδή), οι δυνάμεις του Mental γυρνούν και πάλι στη Γη. Μόνο ένας εκλεκτός θα μπορέσει να χρησιμοποιήσει το Time Lock, να γυρίσει πίσω στο χρόνο για να νικήσει τον Mental και να αλλάξει το ρου της ιστορίας. Στο επόμενο παιχνίδι της σειράς που κυκλοφόρησε έναν χρόνο αργότερα και είχε τίτλο “Serious Sam: The Second Encounter”, ο Sam συνεχίζει από εκεί που σταμάτησε στο First Encounter και ταξιδεύει στον Sirius με το διαστημόπλοιο. Ωστόσο, δεν καταφέρνει να φτάσει στον προορισμό του αφού καταρρίπτεται από ένα “Croteam crate-bus” (Croteam είναι η ομάδα που δημιούργησε το παιχνίδι!) και γυρνά πάλι στη Γη - στη νότιο Αμερική στην εποχή των Μάγια. Ο Sam θα πρέπει να βρει το εναλλακτικό διαστημόπλοιο που άφησαν οι Sirians και να μεταβεί στην κατάλληλη εποχή για να το πάρει. Μετά από ατελείωτο πιστολίδι, θα τα καταφέρει και ξεκινά και πάλι για τον Sirius. Το “Serious Sam Gold Edition” δεν ήταν τίποτε άλλο παρά μία σπέσιαλ έκδοση του Serious Sam που περιλάμβανε τα First Encounter, Second Encounter αλλά και το expansion Secret Island. Το τελευταίο παιχνίδι της σειράς που κυκλοφόρησε ήταν το “Serious Sam II”, το οποίο θεωρείται ως το πραγματικό sequel των First & Second Encounter που αποτελούν τα δύο μισά ενός ολόκληρου παιχνιδιού.

Γενικότερα, τα παιχνίδια Serious Sam χαρακτηρίζονται από την υπέρμετρη δόση βίας, το αίμα, το διαρκές πιστολίδι αλλά και την ποικιλία τεράτων και όπλων. O παίκτης χειρίζεται τον Sam προσπαθώντας να ξεπεράσει τους κακούς που του στέλνει ο Mental σε όλα τα μήκη και πλάτη του πλανήτη και σε διαφορετικές εποχές. Ωστόσο, το χιούμορ είναι διάχυτο στα παιχνίδια του Sam, αφού και ο ίδιος αποτελεί μία παρωδία του Duke Nukem. Τα easter eggs και τα αστεία στοιχεία που συμπεριλαμβάνονται στα παιχνίδια είναι πολλά, όπως η πίστα του Αϊ Βασίλη (η μόνη που έχει παίξει ο γράφων σε multiplayer και έχει λυθεί στο γέλιο), αλλά και οι ατάκες που κατά καιρούς πετάει "ο στόμας" του σοβαρού κατά τα άλλα Sam.

Resident Evil Team

Οι ήρωες που ακολουθούν προέρχονται από μία ιστορική σειρά παιχνιδιών, τα φοβερά και τρομερά Resident Evil, που αποτέλεσαν παραδείγματα για όλα τα μετέπειτα horror-survival games. Παρότι οι ήρωες για τους οποίους θα μιλήσουμε δεν πρωταγωνίστησαν σε όλα τα παιχνίδια της σειράς – αφού σε κάθε τίτλο μαθαίναμε και μία διαφορετική ιστορία - αποτέλεσαν εντούτοις τους βασικούς πρωταγωνιστές στα "επεισόδια" όπου συμμετείχαν και ήταν στη διάθεση του παίκτη προκειμένου να τους καθοδηγήσει έτσι ώστε "να βρουν το δρόμο τους" στους δρόμους της Raccoon City.

Leon S. Kennedy

O Leon S. Kennedy είναι από τους κύριους χαρακτήρες του Resident Evil 2 και ο πρωταγωνιστής στο Resident Evil 4. Τον πρωτογνωρίσαμε ως "νεοσύλλεκτο" αστυνομικό που φτάνει στη Raccoon City με την εντολή να βοηθήσει στον περιορισμό της εξάπλωσης του ιού T. Καταφέρνει να επιζήσει – μέσα από το παιχνίδι - και επιστρέφει στη Raccoon City μερικά χρόνια αργότερα ως μυστικός πράκτορας της κυβέρνησης των ΗΠΑ, με σκοπό να προστατέψει την οικογένεια του προέδρου. Πρόκειται για έναν άνδρα με ισχυρή θέληση, που υπερασπίζεται το δίκαιο και τους αδύναμους. Λίγο κλισέ, ε; Οπως και να ‘χει, ο Leon έφτασε στη Raccoon City το 1998 στην ηλικία των 21 ετών. Εκεί βρήκε τους περισσότερους συναδέλφους του νεκρούς και συνάντησε μία άλλη επιζήσασα, την Claire Redfield, που έψαχνε τον αδελφό της και με την οποία συνεργάζονται κατά κάποιον τρόπο στο Resident Evil 2. Μετά τα περιστατικά αυτά, ο Leon κατατάγεται στην anti-Umbrella task force, μία ομάδα με αποστολή να δράσει κατά της Umbrella, προστατεύοντας τον κόσμο από τα πειράματα της μυστηριώδους αυτής οργάνωσης. Με τον καιρό ο Leon παίρνει βαθμούς και ανεβαίνει στην ιεραρχία των πρακτόρων, δουλεύοντας απευθείας με τον πρόεδρο των ΗΠΑ. Το 2004, ο 26χρονος πλέον Leon καλείται να σώσει την Ashley Graham, την κόρη του προέδρου, από την οργάνωση “Los Illuminados”, μία περίεργη θρησκευτική αίρεση που έχει έδρα μία άγνωστη ισπανόφωνη χώρα στην Ευρώπη. Ο Leon καταφέρνει να τη σώσει, χωρίς βέβαια αυτό να γίνεται τόσο εύκολα όσο ακούγεται. Μέσα από τις περιπέτειές του, ο Leon ανακαλύπτει πολλά στοιχεία και πληροφορίες που αφορούν στην Umbrella και μαζί με αυτόν, ο παίκτης διεισδύει στο παρελθόν και στην ψυχολογία του ήρωα. Τα αστείρευτα αποθέματα ηρωισμού και αντοχής που διαθέτει τον καθιστούν ίσως τον πιο… ήρωα από τους ήρωες του Resident Evil.

Claire Redfield

H Claire Redfield είναι η κύρια ηρωίδα σε δύο τίτλους της σειράς παιχνιδιών Resident Evil: στο Resident Evil 2 και στο Resident Evil: Code Veronica. Ο αδελφός της θεωρείται πως είναι μπλεγμένος με την υπόθεση της Umbrella και εκείνη, φοιτήτρια ακόμα, πήγε στη Raccoon City καβάλα στη μηχανή της να τον βρει. Οταν έφτασε εκεί, ο ιός T ήταν σε έξαρση και ο Leon Kennedy την έσωσε την τελευταία στιγμή από το… καλωσόρισμα που της επεφύλασσαν οι κάτοικοι της πόλης. Οταν έφτασαν στο αστυνομικό τμήμα, η Claire ανακάλυψε πως ο αδελφός της είχε ήδη φύγει για την Ευρώπη, οπότε έπρεπε να βρει τρόπο να ξεφύγει από την κολασμένη Raccoon City μαζί με τον Leon. Η Claire με τη βοήθεια της Sherry Birkin, κόρης ενός επιστήμονα που εργαζόταν για την Umbrella, καταφέρνει να βρει το δρόμο της μέσα από τους υπονόμους της πόλης και να σώσει στο τέλος τη μικρή Sherry. Λίγο καιρό αργότερα η Claire έφυγε κι εκείνη με τη σειρά της για την Ευρώπη αναζητώντας τον αδελφό της και τρεις μήνες μετά αιχμαλωτίστηκε στις εγκαταστάσεις του νησιού Rockfort από την Umbrella, αφού εισέβαλλε σε ένα από τα αρχηγεία της οργάνωσης. Στις εγκαταστάσεις αυτές βρίσκονταν, εκτός των άλλων, και χημικά εργαστήρια στα οποία φυλασσόταν και ο ιός Τ που μετά από μία επίθεση που σημειώθηκε, ελευθερώθηκε και μόλυνε στρατιώτες και επιστήμονες. Η Claire, με τη βοήθεια συμμάχων που βρήκε κατά τη διάρκεια της προσπάθειάς της για απόδραση, κατάφερε στο τέλος να νικήσει τον ιδιοκτήτη των εγκαταστάσεων Alfred Ashford, ο οποίος όμως πρόλαβε να ελευθερώσει τη δίδυμη αδελφή του Alexia από την κρυογονική κατάσταση στην οποία βρισκόταν. Εκείνη αιχμαλωτίζει την Claire και έναν ακόμα κρατούμενο, ωστόσο η έγκαιρη παρέμβαση του Leon σώζει την κατάσταση και μαζί με τον αδελφό της η Claire σκοτώνει την Alexia. Αργότερα, η Claire βοήθησε τον αδελφό της στις anti-Umbrella αποστολές του, μέχρι η οργάνωση να κλείσει οριστικά από την κυβέρνηση.

Chris Redfield   

Ο Chris είναι αδελφός της Claire Redfield. Πρόκειται για έναν δυνατό και οξυδερκή Νεοϋορκέζο, που ξεκίνησε την καριέρα του ως πιλότος της Υπηρεσίας Πολεμικής Αεροπορίας των Η.Π.Α. Κατηγορήθηκε για ανυποταξία το 1995 και αποπέμφθηκε από το σώμα. Μετά τη συνάντησή του με τον Barry Burton, προσχώρησε στη νεοσύστατη ομάδα S.T.A.R.S. Alpha Team και καθιερώθηκε ως σκοπευτής της. Τον Ιούλιο του 1998 η ομάδα Alpha εστάλη στο Raccoon Forest για να ερευνήσει την εξαφάνιση της ομάδας Bravo. Εκεί ανακαλύπτουν τα συντρίμμία του ελικοπτέρου της δεύτερης και, προσπαθώντας να αποκρούσουν την επίθεση σκυλιών-ζόμπι, καταλύουν σε μία έπαυλη. Εκεί, διαπιστώνουν με τρόμο ότι βρίσκονται στο άντρο απέθαντων και μεταλλαγμένων πλασμάτων και, συν τοις άλλοις, ανακαλύπτουν τα απομεινάρια της Bravo Team. Με τη βοήθεια της Rebecca Chambers, μέλους της Bravo Team, ο Chris ανακαλύπτει πως η έπαυλη ήταν ένα άκρως απόρρητο εργαστήριο της Umbrella, όπου παρασκευάζονταν βιο-οργανικά όπλα με βάση τον ιό T. Ο Chris και η Rebecca, μαζί με την Jill και τον Barry, δύο ακόμα επιζήσαντες, κατάφεραν να ξεφύγουν και να επιστρέψουν στη Raccoon City, όπου και ζήτησαν έρευνα για τις δραστηριότητες της Umbrella - έρευνα που όμως τους αρνήθηκαν οι ανώτεροί τους αφού κανείς (;) δεν πίστεψε τα όσα είχαν συμβεί. Ο Chris αναχωρεί για την Ευρώπη και λίγο αργότερα μαθαίνει μέσω του Leon τις πληροφορίες που είχε βρει η αδελφή του. Τελικά, βρίσκει ξανά την αδελφή του και μαζί επικρατούν νικώντας τον πραγματικό εγκέφαλο της Ashford Clan, την Alexia Ashford, αδελφή του Alfred Ashford. Στο τέλος, ο Chris έρχεται αντιμέτωπος για ακόμη μία φορά με τον πρώην διοικητή του Wesker, χωρίς όμως να χρήζεται νικητής ένας από τους δύο. Ο Chris έχει εμφανιστεί στα παιχνίδια Resident Evil και Resident Evil: Code Veronica και πρόκειται ίσως για τον πιο συσχετισμένο με τα Resident Evil series χαρακτήρα.

Jill Valentine

Δεν θα μπορούσαμε να μιλήσουμε για το Resident Evil χωρίς να αναφέρουμε την Jill Valentine. Ηταν η κύρια ηρωίδα του Resident Evil 3: Nemesis, βρισκόταν μεταξύ των πρωταγωνιστών του πρώτου Resident Evil, ενώ ακόμα εμφανίζεται στη δεύτερη ταινία με θέμα το Resident Evil και τίτλο “Resident Evil: Apocalypse”. Η Jill ήταν πρώην μέλος της Delta Force και χάρη στις γνώσεις της επάνω στις βόμβες και στη μηχανολογία επιλέχθηκε για την ομάδα S.T.A.R.S. Alpha. Εκεί, βρήκε τον Chris Redfield και τον Forest Speyer με τους οποίους γνωρίζονταν παλαιότερα. Η Jill ήταν στην ομάδα Alpha όταν εκείνη εστάλη να ανακαλύψει τι είχε συμβεί με την ομάδα Bravo στο Raccoon Forest. Εκεί βρίσκουν το ελικόπτερο της Bravo Team, αλλά και όλα τα μέλη της νεκρά και αναγκάζονται να αναζητήσουν καταφύγιο σε μία κοντινή, εγκαταλειμμένη έπαυλη που δεν ήταν τίποτα άλλο από ένα μυστικό εργαστήριο της Umbrella γεμάτο με μεταλλαγμένα ζόμπι. Αφότου ανακάλυψαν ότι ο πρώην διοικητής τους Wesker δούλευε και για την Umbrella, τα μέλη της ομάδας S.T.A.R.S. ζήτησαν έρευνα για τις δραστηριότητες της Umbrella, που όμως δεν έγινε ποτέ. Η Jill αποφάσισε τότε να παραμείνει στη Raccoon City για να ερευνήσει την υπόθεση της Umbrella, όταν τρεις μήνες αργότερα ξέσπασε ο ιός T στην πόλη. Κατά την απόδρασή της από τη Raccoon City έγινε μάρτυρας του θανάτου του πιλότου των S.T.A.R.S. Brad Vickers στα χέρια του Nemesis, ενός δημιουργήματος της Umbrella που είχε σταλεί στην πόλη για να εξοντώσει όλα τα μέλη της ομάδας. Η Jill βρήκε συμμάχους στην προσπάθειά της κάποιους εναπομείναντες στρατιώτες, ωστόσο στη μάχη με τον Nemesis προσβλήθηκε από το μικρόβιο του ιού του τέρατος, μένοντας σε κωματώδη κατάσταση για αρκετές ώρες. Δύο ημέρες αργότερα και με τη συνδρομή του Carlos, η Jill συνήλθε και ανακάλυψε ένα ακόμη μυστικό εργαστήριο της Umbrella μέσα στο πάρκο της πόλης! Εκεί κατέστρεψε τον Nemesis με ένα μυστικό όπλο που υπήρχε στις εγκαταστάσεις και ξέφυγε μαζί με τον Carlos με ελικόπτερο, βλέποντας τη Raccoon City να καταστρέφεται βομβαρδιζόμενη. Πρόκειται για την πιο αναγνωρίσιμη και προβεβλημένη ηρωίδα των παιχνιδιών Resident Evil, που όπως και στους περισσότερους χαρακτήρες της σειράς, η ζωή της καταστρέφεται από την Umbrella.

Duke Nukem

Ο Δούκας με τον οποίο θα ασχοληθούμε ευθύς αμέσως, μόνο Δούκας δεν μπορεί να χαρακτηριστεί ή τουλάχιστον διαφέρει κατά πολύ από την εικόνα που έχουμε σχηματίσει όλοι για τους Δούκες και τους λοιπούς ευγενείς. Πρόκειται για έναν υπερφυσικά δυνατό και μουσκουλωμένο τύπο, ο οποίος κατά τη διάρκεια των περιπέτειών του προσπαθεί να απαλλαγεί από τους ενοχλητικούς εξωγήινους που εισέβαλλαν στη Γη για να πάρουν τις γυναίκες και να διασφαλίσει το μέλλον του πλανήτη! Δεν είναι τίποτα άλλο από έναν φαλλοκράτη εγωιστή, που το μόνο για το οποίο νοιάζεται είναι η καλοπέρασή του, από την οποία όμως εξαρτάται πλέον ολόκληρος ο πλανήτης! Εμφανισιακά φέρνει πολύ στον Σβαρτζενέγκερ, ωστόσο δεν θα αντιμετωπίσετε πρόβλημα στο να τον ταυτίσετε με κάποιον εκ των Σταλόνε, Γουίλις, και Βαν Νταμ στους πιο βίαιους ρόλους τους. Ο Duke δεν δίνει δεκάρα για το νόμο, είναι αρκετά ευέξαπτος και με τις υπεράνθρωπες δυνάμεις του μπορεί να κάνει ό,τι θέλει. Δεν θα μπορούσαμε να τον χαρακτηρίσουμε χιουμορίστα, αφού μιλάει όταν είναι απαραίτητο και πάντα όταν σκοτώνει κάποιον, επιβεβαιώνοντας το "καλύτερα να… σκοτώνεις τέλος πάντων, παρά να μιλάς". Μερικές από τις χαρακτηριστικότερες ατάκες του είναι τα: “Shake it baby!”, “Damn, I’m good”, “It’s time to kick ass and chew bubble gum, and I’m all outta gum” και “You’re an inspiration for birth control”. Ωστόσο, είναι αρκετά δημοφιλής στο γυναικείο φίλο, οι εκπρόσωποι του οποίου κόβονται για πάρτη του, γι’ αυτό και ο Duke απαντάται συχνά-πυκνά με αιθέριες υπάρξεις γύρω του. Στη διάθεσή του, εκτός από κάθε γυναίκα, βρίσκεται και ένα αξιοζήλευτο οπλοστάσιο με ποικίλο εξοπλισμό (ποιος ξεχνάει το Jetpack;), που τον βοηθά να ξεπαστρέψει τα κακά aliens.

O Duke έχει πρωταγωνιστήσει σε συνολικά τρία παιχνίδια που φέρουν το όνομά του: στο “Duke Nukem” που κυκλοφόρησε το 1991, στο “Duke Nukem II” που κυκλοφόρησε το 1993 και στο “Duke Nukem 3D” που βγήκε στην αγορά το 1996. Οι προαναφερθέντες τίτλοι αποτελούν τα βασικά παιχνίδια του Δούκα, αφού έχουν κυκλοφορήσει και πολλά ακόμα δευτερεύοντα για όλα τα formats, τα οποία έχουν κυρίως συμπληρωματικό ρόλο (δέκα τον αριθμό). Τα παιχνίδια του Duke είναι ιδιαίτερα γνωστά και αγαπητά στους gamers και ως εκ τούτου ο ίδιος αποτελεί έναν αναγνωρίσιμο ήρωα. Η αυτού… διασημότητα άλλωστε έχει κάνει ουκ ολίγες φορές cameo εμφανίσεις ως guest star σε άλλα παιχνίδια της Apogee Games. Ας μην ξεχνάμε ακόμα πως ο Duke έχει ξεφύγει από το χώρο των videogames, αφού οι περιπέτειές του έχουν γίνει και ταινία με τον πολύ πρωτότυπο τίτλο “Duke Nukem The Movie”.